Giovanni Paolo Maggini (1580 - 1632) fue un constructor de violines italiano y una de las figuras históricas más influyentes de la primera construcción italiana de violines. Junto a su maestro Gasparo da Salò, fue el segundo gran maestro de la escuela de Brescia.
Panorama general:
- Maggini y los primeros violines italianos
- G. P. Maggini como alumno de Gasparo da Salò
- Épocas en la biografía de la obra de G. P. Maggini
- Muerte y legado de Giovanni Paolo Maggini
Maggini y la primera luthería italiana
Giovanni Paolo Maggini nació en 1580 en la pequeña localidad lombarda de Botticino di Sera, cerca de Brescia. Cuando apenas tenía ocho años, abandonó el modesto hogar de sus padres para aprender el oficio de luthier de la mano de Gasparo da Salò, y acabó convirtiéndose en uno de los maestros más importantes de su época. El notable desarrollo de Maggini, su evidente éxito en el mundo musical de principios del siglo XVII y su fama perdurable son característicos de este periodo de la historia de los instrumentos musicales, en el que el violín comenzó a emanciparse de sus predecesores bajomedievales, la viola da gamba y los instrumentos de la familia de la viola da braccio, para encontrar finalmente la definición fundamental de sus principios constructivos, que siguen siendo válidos hoy en día, en la obra del cremonés Antonio Stradivari.
Impulsada por la floreciente cultura musical de principios del Barroco, la fabricación de violines ofreció a artesanos de talento como G. P. Maggini y su maestro Gasparo da Salò, uno de los primeros constructores de violines conocidos en el sentido más estricto de la palabra, la perspectiva de ganarse la vida que les proporcionó el margen suficiente para los experimentos que permitieron que el modelo de violín madurara en pocas décadas, lo que alentó aún más la demanda de instrumentos de cuerda cada vez mejores y magníficamente decorados.
G. P. Maggini como alumno de Gasparo da Salò
En 1588, siendo muy joven, Maggini se convirtió en aprendiz del ya veterano Gasparo Bertolotti, conocido como da Salò, cuyo taller de Brescia era famoso más allá de las fronteras italianas por sus instrumentos innovadores y de bella sonoridad. No se sabe por qué se eligió esta profesión para el muchacho ni quién le abrió las puertas a la formación en este renombrado taller. Sabemos, sin embargo, que Maggini permaneció con da Salò hasta los 21 años, tiempo durante el cual recibió una de las mejores educaciones que un liutaio de su época podía desear.
Épocas en la biografía de la obra de G. P. Maggini
Como aprendiz y colaborador de da Salò, Giovanni Paolo Maggini estaba naturalmente vinculado a los procedimientos e instrucciones del maestro, pero la primera fase de su trabajo independiente seguía estando claramente caracterizada por el modelo de violín de su maestro. No se cometería una gran injusticia con el joven maestro Maggini si se considerara que se trataba de una decisión totalmente pragmática; al fin y al cabo, el modelo de da Salò estaba bien establecido en el mercado internacional; y el hecho de que G. P. Maggini no fuera demasiado exigente con la elección de la madera y los detalles estructurales en esta época probablemente no habla de falta de formación o talento, sino más bien de un cierto pragmatismo con el que construyó su existencia económica.
Sus primeros experimentos con diferentes maderas, incluidos materiales inusuales como el álamo, el sicomoro, el nogal y el peral, anunciaron la segunda fase de su obra, en la que Maggini trabajó en una reformulación integral del violín como un tipo de instrumento aún joven. Obras elaboradamente decoradas con espléndidas incrustaciones, algunas de ellas de nácar y marfil, simbolizan el desarrollo estético del arte de G. P. Maggini, mientras que un modelo de violín comparativamente grande, inicialmente de arco más alto y más tarde de nuevo más plano, representa su gran interés por un sonido más potente.
Estos experimentos y un estudio presumiblemente minucioso de las obras de la familia Amati en Cremona - Maggini fue contemporáneo del gran Nicolà Amati, 16 años mayor que él, por lo que ocupa una interesante posición intermedia entre las generaciones en términos puramente biográficos - dieron como resultado final el violín maduro de Maggini con sus costillas bajas, sus alargadas cajas de resonancia de forma inconfundible y el a menudo doble ribete, que se convertiría en una característica frecuentemente copiada de su estilo entre los fabricantes de violines posteriores. Sin embargo, más decisivo para el sonido de estos violines es el hecho de que Maggini había estudiado, calculado y optimizado al detalle, a lo largo de los años, la correcta distribución del grosor de la tapa y el fondo.
La muerte y el legado de Giovanni Paolo Maggini
Cuando G. P. Maggini cayó víctima de la peste en 1632, su taller pasó presumiblemente a manos de un amigo, Santo de Santis, que continuó dirigiéndolo con el nombre de «Pietro Santo Maggini» y que durante mucho tiempo fue considerado en la bibliografía como uno de los hijos de Maggini. Una de las preguntas sin respuesta sobre el legado de Maggini es hasta qué punto Pietro Santo, carpintero de formación, construyó instrumentos él mismo, o si pudo recurrir a un legado más amplio de obras acabadas o semiacabadas.
Aunque el impacto directo de Giovanni Paolo Maggini en las generaciones posteriores es en gran medida oscuro, ya que ninguno de sus alumnos alcanzó una importancia destacada, los investigadores suponen, no obstante, que la obra de Maggini tuvo una influencia más que marginal en el trabajo de los «competidores» cremonenses Andrea Guarneri -abuelo del famoso del Gesù- y Antonio Stradivari. Como la mayoría de los antiguos clásicos italianos, Giovanni Paolo Maggini cayó inicialmente en el olvido cuando el modelo de violín de Jakob Stainer ejerció su influencia dominante en la época barroca, pero encontró un nuevo aprecio con la vuelta a las raíces lombardas de la fabricación de violines, que se expresó sobre todo en las frecuentes imitaciones de la ornamentación única de Maggini a partir de principios del siglo XIX.
