Junto a J. B. Vuillaume, Nicolas Lupot dejó su impronta en la luthería francesa del siglo XIX. Un retrato del «otro maestro», por violines Corilon
Según cuenta el violinista, compositor y director de orquesta Ludwig Spohr en su autobiografía de 1860, quedó «asombrado» cuando escuchó por primera vez el «sonido lleno y potente» de un violín de Nicolas Lupot; lo compró inmediatamente a cambio de su viejo instrumento alemán y lo tocó «desde entonces en todos sus viajes». El asombro de Spohr puede considerarse una toma de conciencia tardía, ya que la obra de Nicolas Lupot gozaba desde hacía tiempo de la más alta estima en su Francia natal y había desarrollado plenamente su efecto formativo en la fabricación de violines. En su calidad de «Stradivarius francés»y de profesor muy solicitado, formó a lo largo de su carrera a toda una serie de excelentes luthiers, entre ellos Charles-François Gand y Auguste Sébastien Philippe Bernardel, que más tarde se fusionarían para formar la célebre firma «Gand & Bernardel». En cuanto a su importancia para la fabricación francesa moderna de violines, Lupot suele mencionarse al mismo tiempo que su famoso colega del gremio Jean-Baptiste Vuillaume; él mismo también pasó a la historia de la fabricación de violines como fundador de una escuela que lleva su nombre.
Nacido el 4 de diciembre de 1758 en el seno de la importante familia de luthiers de Mirecourt, Nicolas Lupot pasó su infancia en Stuttgart, donde su padre, François Lupot, trabajaba como «fabricante de laúdes y violines de la corte» real. Fue también François Lupot quien introdujo a su hijo en el arte de la fabricación de violines y le enseñó la práctica común en Francia en aquella época de modelar su estilo según los ideales de los últimos maestros italianos. Orleans, adonde se trasladó la familia cuando Nicolas Lupots tenía doce años, se convirtió en el lugar de su primera etapa creativa. Hacia 1794, el camino de Nicolas Lupot le condujo a la capital francesa y allí de nuevo al taller de François Pique, cuya obra se enraizaba en visiones estéticas muy similares como resultado de su formación en Mirecourt. Esta relación comercial dio lugar a varios años de colaboración mutuamente beneficiosa y a una estrecha amistad.
Al cabo de cuatro años, Nicolas Lupot estableció su propio estudio a orillas del Sena: Al principio se instaló en la rue de Grammont, antes de trasladarse a la rue Croix-des-Petits-Champs en 1806. Ese mismo año apareció «La Chélonomie ou le parfait luthier», un tratado sobre la fabricación de violines escrito por el abate Sibire, al que Nicolas Lupot había contribuido decisivamente en cuanto al contenido. A pesar de seguir el modelo del gran Stradivarius, la obra de Lupot se caracteriza por una inconfundible independencia artesanal, que no sólo se expresa en detalles como la forma de las cajas de resonancia o las incrustaciones de hueso de ballena que utilizaba; los instrumentos de Nicolas Lupot también son inconfundibles por su sonido, que tanto impresionó a Spohr, entre otros.
Nicolas Lupot recibió un encargo especial debido a la evolución política de Francia tras el Congreso de Viena: en el marco de la restauración de la monarquía, Luis XVIII subió al trono en 1814 y nombró a Nicolas Lupot, maestro de renombre, fabricante de violines de la capilla real y proveedor de la escuela real de música. Una distinción que Nicolas Lupot subraya con justificada confianza en sí mismo en sus etiquetas de 1815/16: «N. Lupot Luthier de la Musique du Roi et de l'École Royale de Musique». Nicolas Lupot murió el 14 de agosto de 1824 en París.
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