Stephan von Baehr est une exception parmi les luthiers de sa génération.
Stephan von Baehr est un maître du détail et considère son art comme une recherche de l'architecture idéale. Son concept est basé sur la réalisation qu'il n'y a rien de trivial dans le comportement vibratoire d'un instrument à cordes, et que la somme des plus petits changements fait la grande différence. Grâce à cette philosophie exigeante, Stephan von Baehr a acquis très tôt une excellente réputation parmi les musiciens professionnels et a remporté des prix qui sont tout sauf évidents pour un luthier de sa génération.
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Formation du luthier Stephan von Baehr
Né à Schwerin en 1972, Stephan von Baehr a fait son apprentissage dans l'atelier de Reinhard Bönsch à Markneukirchen et a appris l'art de la sculpture sur bois auprès de Jochen Heinzmann. La chute du mur de Berlin en 1989 a ouvert des possibilités insoupçonnées au compagnon qui venait de terminer son apprentissage, puisqu'il pouvait désormais se perfectionner dans des ateliers européens exceptionnels. Parmi ceux-ci, l'atelier d'Andreas Kägi à Berlin, où Stephan von Baehr a pu étudier en détail plusieurs instruments Stradivarius qui y ont été restaurés à cette époque. En 1993, il a été employé comme restaurateur d'instruments anciens par Bernard Sabatier à Paris et l'année suivante, il a passé l'examen de maîtrise allemand avec les meilleures notes.
Réussites luthier Stephan von Baehr
Une étape importante dans la carrière du jeune von Baehr a été le "RNCM International Cello Festival" en 1998, où un instrument fabriqué de sa main a reçu la plus grande reconnaissance du jury d'experts de haut niveau autour de Charles Beare. Encouragé par les éloges de sa bouche professionnelle, Stephan von Baehr se concentre désormais entièrement sur la construction de nouveaux instruments. Il crée son propre atelier dans la rue de Rome, une rue parisienne importante pour la fabrication de violons, soutenu par son ancien maître artisan Sabatier. Outre son succès à Manchester, Stephan von Baehr a remporté des médailles d'or et d'argent lors de plusieurs concours internationaux de lutherie, par exemple à Salt Lake City, Portland et Cleveland ; au concours de lutherie de Mittenwald en 2001, il a reçu un prix spécial pour "la meilleure et la plus individuelle des œuvres" - un honneur dont il est particulièrement fier. Des fondations allemandes et françaises telles que "Natexis" ou la "Deutsche Stiftung Musikleben" lui ont déjà confié plusieurs commandes pour de jeunes talents.
L'inspiration pour luthier Stephan von Baehr
Fils de deux violonistes professionnels, Stephan von Baehr connaît les exigences et les besoins des musiciens professionnels depuis son enfance. Parmi les artistes qui jouent des instruments de von Baehr figurent des solistes comme Isabelle Faust et Lise Berthaud ainsi que des musiciens d'orchestre de premier plan comme le violoncelle solo de l'Orchestre philharmonique de Berlin, Olaf Maninger. Lors de nombreux concerts de la Philharmonie de Vienne, rapporte Stephan von Baehr, on pouvait entendre six altos de son atelier. De nombreux musiciens de ces grands orchestres profitent de séjours de concerts à Paris pour visiter leurs ateliers afin de développer le son de leurs instruments en collaboration avec leur facteur.
Interrogé sur les sources de son inspiration, Stephan von Baehr se réfère à l'époque de Stradivari et Guarneri, au cours de laquelle les principes d'une architecture idéale du violon ont été développés. Il a toujours leur modèle en tête, sous la forme d'œuvres importantes de l'âge d'or de la lutherie crémonaise elle-même, qui se trouvent régulièrement dans son atelier - non pas à des fins de commerce ou de restauration, mais uniquement comme un repère lors du travail sur des instruments neufs. D'autres sont disponibles sous forme de moulages détaillés en silicone - une présence de la lutherie italienne ancienne directement sur l'établi qui peut se targuer d'être unique. Ce sens de l'éprouvé profite notamment à la coopération confiante que Stephan von Baehr entretient avec les joueurs de ses instruments - une constellation fructueuse qui a encore beaucoup de choses en réserve.
