Agli albori della liuteria italiana, i liutai a Brescia e la cultura musicale di Brescia erano importanti almeno quanto Cremona, che oggi è molto più importante. È vero che «il» violino non è stato «inventato» da Gasparo da Salò - uno dei migliori e più influenti maestri della sua corporazione in questa città - come supponevano le ricerche precedenti. Ma non c'è dubbio che sia lui che molti dei suoi contemporanei e predecessori furono coinvolti nei passi decisivi di questa rivoluzione musicale - anche se i loro rispettivi contributi possono spesso essere tracciati solo in dettaglio rudimentale.
Contenuti:
- I primi liutai di Brescia
- La liuteria classica a Brescia: Gasparo da Salò - G. P. Maggini - Giovanni Battista Rogeri e Pietro Giacomo Rogeri
- Giuseppe e Stefano Scarampella
I primi liutai di Brescia
Come in molti altri centri storici della liuteria, anche Brescia conosce una figura fondatrice la cui esistenza non è provata con certezza e la cui storia appartiene almeno in parte al regno del mito. Stiamo parlando di Giovanni Kerlino, al quale sono stati attribuiti strumenti che risalgono al XV secolo - ma che oggi non si conservano più e che molto probabilmente erano dei falsi del XVIII o XIX secolo. C'è anche molta speculazione sul suo nome, da cui gli storici intraprendenti hanno distillato a volte un'origine bretone, a volte tedesca - per poterlo usare per rivendicare niente meno che l'invenzione del violino stesso per la propria nazionalità.
D'altra parte, non si può dubitare dell'esistenza di liutai come Giovan Giacobo dalla Corna (1484 - ca. 1560) e Zanetto Micheli (ca. 1489-1561) come rappresentanti della più antica generazione tangibile della loro corporazione a Brescia; essi furono seguiti da Pellegrino Micheli (ca. 1520 - 1609 circa), figlio di Zanetto Micheli, così come Battista Doneda (1529-1610 circa), Girolamo Virchi (1523 - 1588 circa) e infine il grande Gasparo da Salò (1540-1609 circa). Il fatto che nessuno o solo pochi strumenti di questi maestri siano sopravvissuti - con una certa eccezione nel caso di Zanetto e Pellegrino Micheli - rafforza la già citata attenzione al lavoro di da Salò e la sopravvalutazione del suo contributo personale allo sviluppo del violino.
La liuteria classica a Brescia: Gasparo da Salò - G. P. Maggini - Giovanni Battista Rogeri e Pietro Giacomo Rogeri
Gasparo Bertolotti, detto Gasparo da Salò, nacque a Polpenazze vicino a Salò sul Lago di Garda. Probabilmente ha ricevuto un'educazione musicale di base dai membri della sua famiglia - e forse ha anche imparato le basi della costruzione di strumenti da suo nonno. Dal 1562 visse a Brescia e divenne amico di Girolamo Virchi, dal quale fu apparentemente introdotto più profondamente nei segreti della liuteria. Nella misura in cui gli strumenti sopravvissuti permettono di trarre conclusioni sul suo sviluppo come artigiano, essi presentano un liutaio di talento che inizialmente era in gran parte non istruito e pratico, che non aveva paura di fare concessioni estetiche, ma che penetrò rapidamente le condizioni del buon suono del violino e, man mano che le sue capacità personali crescevano, contribuì niente meno che a definizioni fondamentali del tipo di violino che era in corso di realizzazione. Al di là del significato storico delle sue opere complete, le viole e i contrabbassi in particolare sono ancora oggi molto apprezzati per la loro qualità musicale - e il «violino da camera del tesoro» devotamente venerato da Ole Bull è passato alla storia della musica come un pezzo individuale riccamente decorato.
Ma non fu solo attraverso il suo lavoro che da Salò si guadagnò la reputazione di essere uno dei fondatori definitivi della scuola violinistica bresciana, che fino all'ascesa dei violini di Antonio Stradivari fu influente almeno quanto l'ancora giovane tradizione cremonese. Così, per quanto riguarda l'impatto di Gasparo da Salò, va menzionato per primo il nome di Giovanni Paolo Maggini (1580-1632), nato nei pressi di Brescia nel 1580 e giunto alla bottega dell'ormai fortunatissimo e ricco da Salò come ragazzo di appena otto anni. Vi rimarrà fino all'età di 21 anni e riceverà un'eccellente formazione, dopo la quale non solo creerà i suoi famosi capolavori di intaglio e intarsio, riccamente decorati, ma raggiungerà anche notevoli miglioramenti nel modello del violino, il cui effetto sui maestri classici della rivale Cremona è più che circostanziale.
Giovanni Battista Rogeri (ca. 1642 - ca. 1710), allievo di Nicolò Amati a Cremona, che si stabilì a Brescia nel 1664, è particolarmente rappresentativo di questo stretto rapporto tra le due città liutarie, il cui contrasto è spesso rappresentato in letteratura come più forte di quanto probabilmente non fosse storicamente. Insieme a suo figlio Pietro Giacomo Rogeri (1665-1724), creò magnifici strumenti che, in retrospettiva, sembrano echi degli anni di fondazione della liuteria bresciana, prima che il mondo della musica si rivolgesse finalmente a Cremona e dimenticasse in gran parte Brescia come città di liuteria.
Giuseppe e Stefano Scarampella
E in effetti, ci vollero più di 100 anni prima che una famiglia di liutai emergesse di nuovo a Brescia per rivendicare un posto di rilievo nella storia del violino. Fu fondata da Paolo Scarampella (1803-1870), un falegname che aveva imparato la liuteria da un maestro sconosciuto - forse anche da autodidatta - e la perseguì con grande dedizione e notevole successo. La sua versatile opera comprende violini, viole, chitarre e mandolini - e violoncelli, tra i quali ci sono le sue opere più compiute.
Paolo insegnò a suo figlio maggiore Giuseppe Scarampella (1838-1885) le basi della liuteria, che perfezionò come apprendista da Nicolò Bianchi. Con Bianchi maturò in un interessante rappresentante della scuola genovese, ma dopo un breve soggiorno a Parigi finì nella bottega fiorentina di Luigi Castellani e alla fine divenne conservatore dell'Istituto Musicale di Firenze.
Tuttavia, Giuseppe ha lasciato tracce durature non solo come liutaio ma anche come insegnante, nel lavoro di suo fratello Stefano Scarampella (1843-1927), che ha addestrato dal 1890 circa. Stefano era diventato inizialmente falegname, come suo padre, e nel breve periodo tra il 1902 e il 1915 creò gran parte della sua vasta opera, che, oltre ai modelli classici Stradivari e Guarneri, fu particolarmente influenzata da Balestrieri - un esponente della scuola di Mantova, dove Stefano si era stabilito e, come insegnante di Gaetano Gadda, avrebbe avuto un'influenza duratura su questo notevole liutaio e suo figlio Mario Gadda.